如果说漫威的号召力骤降，同为超级英雄，漫威“对家”的DC电影，《雷霆沙赞！众神之怒》更显票房疲软，最终票房甚至未过亿，而该系列前作《雷霆沙赞！》的票房则有2.94亿。

以及在某二手平台上搜“周杰伦”也全都是溢价出售的黄牛。少则每张门票在票面价格上多加几百、一千，多则直接翻了好几倍，两张内场票甚至要6千，更别提内场前几排那些好座位了，一张票上万也是有可能的。

灾难面前，没有配角。影片中除了巴黎圣母院外，没有单一的主角，而是全景式刻画出了人物群像。随着工作人员的第一天上岗，整部电影拉开了序幕，但很快叙事重心转移到了巴黎圣母院，接着踌躇迟疑的消防员、努力奔跑的管理员、不作为的领导等依次亮相，展现出多元主体，但很快又跳出个体角色，以旁观者的姿态记录下这场烧痛法国的大火。通过限制视角与全知视角的交替进行，将这些人物的荒诞行为一一再现，沉着而冷静地揭示出雪崩时没有一片雪花是无辜的，既有对普通民众的关照，也有对社会现实的批判与自嘲。

此外，她还在情景喜剧《我爱我家》中出演胡伯母而为广大观众熟知，代表作品还包括《火烧圆明园》《垂帘听政》、电视剧《皇城根儿》《林巧稚》等。

伪纪录片式的镜头语言并非小成本制作的权宜之计，也绝非青涩处女作的故作深沉，《宇宙探索编辑部》使用手持镜头的伪纪录片式视角，在前两个章节中将“寻找外星人”这一看似荒诞的假定性情境流畅地嵌入2020年的北京，稳定地建构了影片基本的叙事逻辑。开场的蒙太奇桥段将1990年主人公唐志军接受电视台采访的录像与2020年“宇宙探索”编辑部寻求广告赞助的窘迫现状交叉呈现，低像素的录像带画面与手持镜头的粗粝影像在视觉上为观众区展现了时空的变化。交叉蒙太奇的叙事线索将“寻找外星人”的主题交织于主人公唐志军三十年的不懈追寻之中，有效地确立了人物的行为动机。剧情片中隐藏摄影机视点的基本法则也完全被推翻，伪纪录片建立了观众看向银幕的另一重视角，摄影机通过凝视人物引领观众的视点，观众在双重观看的视角中，追随主人公的旅程，看到其“内心独白”。人物面对镜头时的拘谨、冗余的表达、不经意瞟向镜头的局促感，则大量使用跳剪的方式，与大部分观众对剧情片使用长镜头建构真实感的观影期待背道而驰。“唐志军”两次翻看手机里女儿短信的场景均以纪录片式的非叙事性镜头呈现，但当这条追问人类存在于宇宙终极意义的短信被读出来的时候，观众会立刻意识到此前两处叙事意味上的“空镜”所蕴蓄的情感力量。而这条短信正是本片想要传达的核心主题：人类对地外文明的探索实则是要把人类放置在此前从来未曾到达过的时间和空间上，反观自身的处境。

定档预告片内容方面，呈现了这部电视剧的制作精良。玄幻剧，需要在画面美感上下硬功夫才是。粗制滥造的画面，很容易流失观众。而那些敢于在制作费用上投入的玄幻剧，也会得到市场的相应回报。还是那句话，玄幻剧一定要做到高端婚纱影楼一样的效果才行，保障每一帧，都是婚纱照。