为了促进文化交流，国家大剧院为扬·沃格勒安排了一次“深度游”。3月10日晚，扬·沃格勒在音乐厅欣赏了苏州市评弹团“光前裕后”四大名著评弹专场，近距离领略到这项中国传统曲艺所蕴含的独特魅力。观演结束后，他到后台与评弹名家盛小云交流观演感受，他说：“虽然我看不懂字幕，但还是非常感动，我能够感受到作品中强烈的情感并产生共鸣，相信这样富有感染力的表演去到德国，德国的观众也一定会产生共鸣，这正是文化交流的意义所在。”

澹台烬这一段完全就是自找麻烦，但毕竟澹台烬才是男主，男主怎么可以是魔神？因此，过去镜与其说是魔神吃饱撑的好奇要打开，不如说是为了后面的故事做铺垫。

但电影上映的前三天作为市场反馈的观察期，其口碑和上座率会极大程度上决定后期的排片。

“海浪沙龙”将会分为“产业对话”与“锣鼓漫谈”，前者集中于电影创作的讨论，武侠电影的现代意义、当代电影中的爱情形态、新媒体时代的艺术评论危机、电影叙事的文化寻根……关于这些的观点会有更加精彩的辩论。后者则意在聚拢朋友们，大家随意聊天，真挚发问，同时邀请到公共文化领域的领袖人物，深度参与“海浪沙龙”的策划，他们将作为“锣鼓漫谈”的主理人，邀请其3-5位或熟稔、或欣赏、或尊敬的同行或对手，展开一到两场思想交锋。

对“封神”这一题材的创作，乌尔善和他的团队一开始便是站在了这样的高度上去面对、去突破、去抵达。封神故事从商周到明朝《封神演义》成书，时间跨度长达2500年，为从这个历史周期里选择视觉美学的依据，导演乌尔善与美术指导、概念设计艺术家、编剧、视效总监等主创团队走访山西、陕西、河南等封神故事相关的博物馆和历史遗迹。元代永乐宫壁画启发了主创团队的创作灵感，美术指导及人物造型指导叶锦添表示：“（永乐宫壁画）有仙气，也有写实，也有细节，也有美术的经典。”最终《封神三部曲》的美学系统融合来元明道教水陆画、商周青铜器元素和宋人山水的美学风格，并在此基础上分别设计构建了人界、妖界、仙界三个美学系统。

电影《川流不“熄”》聚集杨新鸣、胡昌霖、涂岩松、代乐乐、杨童舒等多位实力派演员，共同演绎温暖亲情故事。该部影片不拘泥于亲情现实题材电影的传统模式，延展出各种典型的中国家庭现象，预演了当下人在不同年龄不同年代的多种生活理念，诠释了“表达可以多样化，但情感永存于心”。在影片中，杨新鸣和胡昌霖饰演的逗趣爷孙，人物形象十分鲜明，让人零距离感，使大众更容易代入自身故事，正是如此让整部影片充满人情味，也正是这种最平凡不过的家庭生活，使得电影激发出更多可能性，牵引大众去探索家庭沟通的方法，让更多的人正确审视家庭亲情关系。导演冯钶予借特辑也表达了想对观众说的心里话，“我希望大家可以放下电话，好好看完这部电影，回家和家人一起吃一顿饭。”